Raphaël Collin

Raphaël Collin (1850–1916) nació y levantó en París, donde se hizo un pintor académico prominente y en la vida posterior un profesor en el Académie des Beaux-Arts. Principalmente se conoce por las relaciones que creó entre el arte francés y japonés, tanto en pintura como en cerámica.

Años mozos

Collin estudió en la escuela de San Luis, luego fue a Verdun donde estaba en la escuela con Jules Bastien-Lepage; se hicieron amigos íntimos. Collin entonces fue a París y estudió en el taller de Bouguereau y luego acompañó a Lepage en el taller de Alexandre Cabanel donde ellos ambos trabajaron junto a Fernand Cormon, Aimé Morot y Benjamin Constant. Collin pintó naturalezas muertas, nudes, retratos y piezas del género, y prefirió dar sus sujetos en plein aire con una paleta clara y luminosa.

Carrera

Alrededor de 1873 comenzó con éxito a exponer en el Salón. Ganó varios premios que ayudaron a lanzar su carrera, y dentro de poco recibía comisiones cada vez más prestigiosas para pintar la pintura mural a gran escala en edificios públicos principales alrededor de París, incluso algunos los centros culturales más prominentes de París: el Hôtel de Ville, el Théatre de l'éon y el Opéra-Comique. También proporcionó diseños a platos decorativos hechos por Théodore Deck.

El trabajo temprano de Collin estrechamente siguió los principios esenciales del academicismo francés. Como los pintores del Renacimiento admiraron, los académicos del siglo diecinueve usaron la pintura histórica, religiosa, o alegórica para comunicar una idea. Dentro de los parámetros de este arte literario, Collin hizo modificaciones sutiles al estilo académico aceptado, introduciendo elementos de la técnica impresionista en sus escenas alegóricas. Tales técnicas formales como composición formal y color vivo evocaron los paisajes llenos de la luz del impresionismo, más bien que chiaroscuro oscuro de la pintura del Renacimiento.

Durante las últimas décadas del siglo diecinueve, la pintura académica en Francia estaba en la crisis, eclipsada por los nuevos movimientos artísticos de impresionismo y simbolismo. La amistad de Collin con miembros de los impresionistas le proveyó de perspicacias en la nueva dirección que la pintura contemporánea tomaba. Adaptó su trabajo en consecuencia y en tales pinturas como la Mujer Joven, encontró un compromiso entre el estilo académico y las nuevas innovaciones relacionado a pintura de los impresionistas y Nabis. Collin comenzó a enfatizar la superficie de cuadros reduciendo la profundidad espacial de sus pinturas así como formando con áreas del color concentrado. Aún nunca completamente abandonó los sellos de academicism: alegoría y naturalismo.

Collin figuró muy a la vista en cambios artísticos entre París y Tokio durante los fines del siglo diez y nueve como Kuroda Seiki, Kume Keiichirō y Okada Saburōsuke (1869–1939), entre otros, estudiados en su estudio y en Académie Colarossi, donde Collin tuvo que ver. Kuroda y Kume, que posteriormente asumió profesorados en la Escuela de Bellas artes de Tokio (Tokio Bijutsu Gakkō), contribuyeron sobre todo decisivamente a la introducción a métodos docentes académicos de Japan Collin así como la paleta más ligera, técnica del pincel y enfoque de aire plein que apoyó. Este mentorship de la primera generación de pintores de petróleo japoneses contribuyó al respeto especial del cual sigue disfrutando en Japón.

Collin también ilustró muchos libros, notablemente Daphnis y Chloé (1890) y Chansons de Bilitis (1906).

Honores

Galería

Plato de la Cubierta de Image:CollinsDeckPlate.jpg|Théodore, decorado por Collin, Musée du Petit Palais, París

Image:Plate, Joseph Theodore Deck - Museo de Indianapolis de Arte - DSC00669. JPG|Théodore plato de Deck, decorado por Collin, Museo de Indianapolis de Arte

Image:Collin raphael desnudo jpg|Raphael Desnudo, 1892

Image:Collin Raphael La Belleza del Retrato jpg|The de Belleza, 1889

Trabajos principales



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