Belford Hendricks

Belford Cabell "Sinky" Hendricks (el 11 de mayo, 1909–el 24 de septiembre de 1977) era un compositor americano, pianista, arreglista, conductor y productor de registro. Usó una variedad de nombres, incluso Belford Hendricks, Belford Cabell Hendricks, Belford Clifford Hendricks, Sinky Hendricks y Bill Henry. Esto debía evitar principalmente el concurso entre sus propias composiciones a la altura de su carrera prolífica, pero el resultado hoy es la incertidumbre sobre lo que el C de su nombre oficial realmente puso - si en efecto significara algo en absoluto.

Hendricks se recuerda principalmente como el co-compositor de numerosas canciones suaves-R & B de los años 1950, muchos en la colaboración con Clyde Otis y Brook Benton, y como un arreglista consumado, cuyo carácter polifacético permitió que él escribiera en varios estilos, de la oscilación de la big band para Count Basie, a través de baladas bluesy para Dinah Washington y música pop de Sarah Vaughan, R & B-influenced para Benton y números de la música country para Nat King Cole y Al Martino, al alma temprana para Aretha Franklin.

Años mozos y educación

Hendricks nació en Evansville, Indiana, en mayo a Frank Hendricks, un principiante de toda la vida con una educación del octavo curso, y Melissa Belle (Logan) Hendricks, un graduado de la Escuela secundaria de Frederick Douglass de Evansville. También tenía los dos hermanos, Paul Lawrence y Dorothy Medesta. Sus amores con la música comenzaron cuando su padre trajo a casa un piano, rápidamente aprendiendo cómo tocar instrumentos adicionales. En la escuela secundaria, participó en el grupo.

En 1924, Hendricks se graduó de la Escuela secundaria de Douglass entonces segregada de la ciudad, más tarde reconstruyó y renombró la Escuela secundaria de Lincoln. Después de quitar varios años, que trabajan en establecimientos locales, se matriculó en el Colegio de los Profesores del estado de Indiana, ahora conocido como la universidad estatal de Indiana, en Terre Haute. A menudo divertido de su educación durante semestres a la vez por una necesidad de ganar el dinero y un deseo de practicar su arte musical, el camino largo de la década de Hendricks a la graduación era largo. Así como tomando empleos en restaurantes locales y hoteles, Hendricks era capaz de tocar el piano con grupos en el área. En 1935, se afilió al un por ciento de la elite de americanos Negros con un título universitario, teniendo majored en ciencia y música.

Matrimonio y servicio de ejército

Hendricks se casó con el Norte Vernon, Indiana, la natural Mae Etta Bean, un compañero de clase que estudia para hacerse un profesor de la escuela primaria. Después de gastar un año en Maryland, Bean volvió a Indiana. Se divorciaron en los años 1940. Bean murió a principios de los años 1960.

Aunque éstos se consideraran empleos del ciruelo reservados para la gente blanca, Hendricks, con la ayuda del pariente Guillermo Fauntleroy, era capaz de asegurar un trabajo como un transportista postal. En archivos postales, sin embargo, se registra como blanco. A la altura de La Gran Depresión, Hendricks ganó casi tres veces los ingresos de media nacional.

En 1942, Hendricks se reclutó en el ejército estadounidense, que sirve en una unidad médica. Se colocó en Nueva York, Arizona y Hawai. Una revista Jet de los años 1980 le muestra acompañando a la cantante popular Lena Horne. La leyenda lo tiene también se fotografió en una revista nacional besando el suelo americano de la vuelta de Hawai.

Después de la guerra, Hendricks volvió a Indiana para sentir cariño por sus padres envejecidos. Durante este período, él "Tostada co-recibida y Café," uno de los primeros programas de radio interraciales en los Estados Unidos, aunque la mayor parte de oyentes fueran inconscientes que era Negro. A menudo se iba a casa entre el programa de radio de mañana para cocinar, limpiar y hacer recados para sus padres antes de calesas trabajadoras en clubes nocturnos locales.

Durante este período, se hizo informado sobre Emma Clinton, un natural de Texas, quien trabajó para Jane Blaffer Owens, heredero de la fortuna de Petróleo Humilde. Humilde ahora se conoce como Exxon Mobil. La familia Owens ayudó a restablecer la comunidad utópica de Nueva Armonía, Indiana, al norte de Evansville, que cayó al mal estado.

Los años de Nueva York

Hendricks rápidamente se hizo un pez grande en la pequeña charca que era Evansville. Aunque ya fuera de mediana edad, Hendricks decidió trasladarse a Nueva York para perseguir un fullt-tiempo carrera musical. Siguió su educación musical, estudiando la composición y el órgano en la universidad de Nueva York. Conocía a un miembro de la Orquesta de Count Basie y era capaz de substituir a él de vez en cuando.

A mediados de los años 1950, encontró al hombre que iba a cambiar su futuro. Clyde Otis, un exinfante de marina con una educación de la escuela secundaria, era un músico autoenseñado que trabajaba su camino las filas de la escena de la música de Nueva York. En 1957, aceptó un trabajo como primer A Negro y hombre R en Archivos de Mercurio y pidió que Hendricks se hiciera su hombre derecho.

Dinah y Brook

Con los talentos de Hendricks en el radar por fin, se dibujaron sobre cada vez más mientras que los años 1950 progresaron.

Pronto después de llegar a Nueva York, había encontrado a Dinah Washington, entonces un cantante y próximo. Hacia 1958, era una estrella establecida y pidió que Hendricks arreglara y condujera. Disfrutaron de varios éxitos de la carta, el ser más duradero Lo que una Diferencia por Día Hace, que alcanzó el número 4 en las cartas de R & B de los Estados Unidos y el número 8 en las cartas de la música pop estadounidenses en 1959 y que permanece famoso a través de anuncios de la TV y cobertura radiofónica de la radio hasta este día. Inolvidable y Esta Tierra Amarga también son éxitos notables. Hendricks arregló y condujo casi 100 canciones para Dinah del febrero de 1959 al enero de 1961, pero hoy se considera que la mayor parte de ellos son mediocres y aburridos, comparado con las grabaciones jazz/blues-oriented de Dinah hasta 1958.

Incluso más afortunado eran los dúos alegres que Hendricks hizo los arreglos para Washington y Brook Benton en 1960. Bebé (tiene Lo que Toma) hecho el número 1 en las cartas de R & B de los Estados Unidos y el número 5 en las cartas de la música pop estadounidenses, ganando más de $1 millón, mientras Un Rockin' Camino Bueno (Para Meterse y Caerse enamorado) también hecho el número 1 en las cartas de R & B de los Estados Unidos y el número 7 en las cartas de la música pop estadounidenses. Ambas grabaciones también eran notables por presentar a Joe Zawinul joven en el piano.

Hendricks, de hecho, tenía una relación musical aún más cercana con Benton que el que del cual disfrutó con Washington, ya que además del arreglo de muchas de las grabaciones del barítono popular, también co-escribió numerosas canciones con él, a menudo juntos con Otis. La composición Hendricks-Otis-Benton es Sólo una Cuestión de tiempo, arreglada por Hendricks y realizada por Benton, fue al número 3 en las cartas de la música pop estadounidenses en 1959 y se hizo un estándar de la música country, con nuevas interpretaciones que alcanzan el número 1 en las cartas del país de Estados Unidos dos veces: primero en 1970, cantado por Sonny James, y otra vez en 1984, cortesía de Randy Travis. La canción permanece una de las composiciones más licenciadas del 20mo siglo.

Otras medidas acertadas por Hendricks para Benton incluyen Gracias el Bebé Bonito, Kiddio, Prisa de Tontos En y La Canción del Gorgojo de la Cápsula.

Todavía en mercurio, con Sarah Vaughan

Como la estatura de Hendricks ya que un arreglista creció, era inevitable que los Archivos de Mercurio le emparejaran con uno de sus nombres más grandes, Sarah Vaughan, para algunas grandes incursiones del cantante del jazz en más territorio comercial. Sus planes para su producido éxito estadounidense menor, R & B-tinged Smooth Operator, escrito por Otis con Murray Stein y de modo seductor cantado por "el Descarado", así como unos distintivos toman en canciones más viejas, como Mi Ideal, Me debería Preocupar, Irving Berlin Tal vez es como yo Amor Usted Demasiado y las versiones particularmente atractivas de Mack Gordon y Harry Revel Nunca En un millón de Años y Charlie Chaplin Eternamente.

Cole llama de Congreso

Ya, las medidas de Hendricks habían desarrollado un estilo de recognisable todos sus propios, cuerdas dobladas del modo corto que figuran típicamente, se habían puesto sobre un suavemente R & B-inspired golpeó y bassline. Nat King Cole había registrado ya algunas co-composiciones de Hendricks como Nada En El mundo y el éxito que Mira hacia atrás a finales de los años 1950, y cuando él y sus productores en Archivos del Congreso decidieron registrar una canción de la música country flamante, Ramblin' Se levantó, en 1962, Belford Hendricks parecen empotrados sus requisitos perfectamente. El resultado era un éxito clamoroso mundial y a Hendricks le pidieron presentar planes para un álbum lleno en una vena de la música country similar, también Ramblin titulado' Se levantó. Cuando esto trajo más éxito, Hendricks arregló una continuación álbum de Cole-meets-Country, Queridos Corazones Solos, cuya canción que da título al disco se hizo otro éxito de la carta de singles.

Con otros artistas

Entre otras estrellas con quien Belford Hendricks trabajó eran los líderes de la big band Jimmie Lunceford y Sy Oliver, R & B temprano grande Ivory Joe Hunter, jazz diva Carmen McRae en varias sesiones de Archivos de Mercurio y, atravesando a través a la generación de años sesenta, leyenda del alma y Timi Yuro con la voz grande Aretha Franklin, para quien Hendricks arregló canciones como el Amor de Una Madre, Runnin' De Tontos y su propia composición, no Le puede Sólo Verme.

Cuando Al Martino, cuyo estilo de canto subde ópera había ido pasado de moda a principios de los años 1960, quiso desarrollar una técnica vocal más subestimada, Nat King Cole recomendó que se ponga en contacto con Hendricks para la ayuda. http://www.almartino.com/article01.html Martino debidamente consiguió su nuevo sonido deseado y, para ir con ello, su éxito más grande durante años - una refundición Hendricks-arreglada de la canción del país yo Amor Usted como, que se puso al número 3 en la carta de la música pop de la Valla publicitaria en 1963. Un álbum lleno siguió, con Hendricks al timón.

Hendricks formó más de cien canciones, más de mitad de ellos co-escrito, usando una variante de su verdadero nombre o su seudónimo completo, Bill Henry. Así como las composiciones para otras estrellas mencionaron anteriormente, éstos incluyeron Llaman Mí, un número 21 estadounidense para Johnny Mathis en 1958 (para no confundirse con la canción de Tony Hatch-composed posterior del mismo nombre), la Primera Estrella que Veo Esta noche para Patti Page, Demasiado Lejos Me voy (para Girar) para el cantante del blues Bobby Bland y La Taza Mezclada bien para otro pionero de R & B, Clyde McPhatter.

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